Eric Prydz 接受專訪表示:我們不是在重現 DJ 表演,而是在打造一種全新的體驗
當年於 Tomorrowland 2019 驚艷全場、僅演出一次便成傳奇的 Holosphere,如今已過了六年。六年後,Eric Prydz 以全新型態的 Holosphere 2.0 為 UNVRS Ibiza 帶來駐場演出,而這場視覺盛宴的核心,正是這座劃時代的球體舞台。
在接受《Billboard》獨家專訪時,Eric Prydz 坦言,這場回歸並非懷舊,而是科技與創意的重新定義。他表示:「我們不想回頭打造一個從 2017 年開始的東西,這不再像是我們會做的事了。我們想要的是向前推進。」
Holosphere 的誕生與重建之路
原版 Holosphere 在 2019 年 Tomorrowland 首週震撼登場,卻因舞台結構意外,在第二週前被迫拆除,成為當年最令人惋惜的話題之一。面對是否重建舊作,Eric Prydz 團隊最終選擇「捨舊立新」,從結構、內容到理念都全面升級的 Holosphere 2.0。
如今的 Holosphere,是一座 高達 26 英尺(近 8 公尺)、由透明 LED 組成的封閉式球體舞台。內部能夠投射 360 度立體全息影像,結合宇宙主題視覺,將觀眾完全包覆在聲光幻境之中。而 Eric Prydz 本人則是被「被封印」在球體之中,笑稱:「他們真的把我鎖在裡面了…其實還蠻幽閉的。」
Eric Prydz 表示:「你大概只能在結構與地板之間塞下一副撲克牌。」
為了讓球體精準配合表演場地,工程團隊甚至在開幕前幾天還在現場用「毫釐計」調整結構,將部分材質進行微修,只為了讓舞台與空間完美貼合。
不只是 DJ Set,而是一種全新藝術格式
Eric Prydz 明確指出,Holosphere 並不是傳統 DJ 表演的升級版。他說:「我們不是在強化 DJ Set,而是打造一種完全獨立的藝術形式。」
他將這套作品視為一個大型電子音樂裝置藝術,而非僅靠音樂撐場的派對現場。「我們把一場體育館等級的演出,每週放進夜店裡呈現,這是我們目前正在實踐的目標。」
更令人期待的是,團隊已經著手開發 更大尺寸的球體舞台(直徑 10 公尺),預計將用於未來的國際巡演,屆時將成為真正意義上充滿未來感的「科技音樂秀」。
Eric Prydz 強調:「我們現在做的,是把體育館等級的表演帶入夜店規模的現場。」
經典回歸與未來展望
有趣的是,就在最近奧斯汀的一場演出中,Eric Prydz 竟然播放了他 2004 年的超級熱門單曲《Call on Me》,這是他 20 年來首次在現場演出這首歌。這種隨性的決定反映出 Eric Prydz 作為 DJ 的直覺和現場感。即使是在高科技的全息投影舞台中演出,音樂本身的情感連結依然是最重要的。
Holosphere 2.0 的誕生,並非單純技術堆疊,而是一場理念革新。Eric Prydz 再次證明,他不只是電子音樂的製作人,更是體驗未來感的音樂工程師。
更完整專訪內容:https://www.billboard.com/music/music-news/eric-prydz-holosphere-tour-ibiza-unvrs-sphere-show-1236022201/
圖 / Eric Prydz










